12. Festival 2025

LOFFT – DAS THEATER steht seit der Gründung im Jahre 1997 für die Förderung der Darstellenden Künste in Leipzig und Sachsen, für Nachwuchsförderung im lokalen Raum und für nationale und internationale Produktionen im Bereich der Tanz-, Performance und Theaterkunst. Es ist eines der bedeutenden Orte der freien Darstellenden Künste in Sachsen und hat seinen Standort seit 2019 auf dem Gelände der Spinnerei Leipzig in der Halle 7.

Die Förderung und die Entwicklung von Künstler*innen und ihren Arbeiten sind dem LOFFT ebenso wichtig wie die begleitende und vermittelnde Präsentation wichtiger künstlerischer Positionen. Das Profil entwickelt sich in nationalen wie internationalen Kontexten organisch weiter und stärkt weiterhin die Beziehung zum Leipziger und zum sächsischen Kulturleben und deren Akteur*innen.

Ein gestaffeltes Nachwuchsprogramm unterstützt neue Künstler*innen vom ersten Experiment in der Werkstattreihe, über das mentorisch-begleitende Impulsprogramm, bis zum Artist Development Programme, das lokale Künstler*innen national und international etabliert und vernetzt. Offen ausgeschriebene Koproduktionen, thematische Festivals und zahlreiche Kooperationen führen zu einem Spielplan mit etwa 150 Veranstaltungen im Jahr, die von einem Vermittlungsprogramm begleitet werden. LOFFT – DAS THEATER ist eine gemeinnützige Organisation.

Wir engagieren uns für die Interessen von freien darstellenden Künstler:innen in der Kulturpolitik auf lokaler, regionaler und Bundesebene, u.a. im Landesverband der Freien Theater in Sachsen, im Bundesverband Freie Darstellende Künste, im Dachverband Tanz Deutschland und im Kreativen Leipzig. Darüber hinaus organisieren wir offene Beratungsangebote für Künstler:innen, qualifizierende Workshops und setzen uns vergleichbar mit Managementagenturen für unsere Künstler:innen ein. 2023 erhielt das LOFFT den Theaterpreis des Bundes in der Kategorie "Freie Produktionshäuser" für seine Arbeit in den vergangenen Jahren.

Der Standort auf der Spinnerei Leipzig, die einst größte Baumwollspinnerei Europas, ist heute als internationales Zentrum für zeitgenössische Bildende Kunst bekannt. Galerien und Ausstellungsräume, zahllose Ateliers und Werkstätten bilden einen „Kosmos der Kunst“, der seit der Eröffnung vom LOFFT im März 2019 durch die Vielfalt der darstellenden Künste erweitert wird.

Die Schaubühne Lindenfels ist ein Leipziger Produktions- und Aufführungsort mit einem interdisziplinären Gesamtkonzept. Programmatische Schwerpunkte sind Theater/Tanz/Performance und Filmkunst, ergänzt durch Musik, Literatur, neue Medien und bildende Kunst. Dabei ist die Konzentration auf aktuelle Fragestellungen in thematischen Reihen, Programmwochen, Retrospektiven, Themenabenden und Festivals, in denen unterschiedliche Zugriffe erprobt und provoziert werden, zu einem besonderen Markenzeichen geworden. Diskussionsforen, Ausstellungen und Salons vervollständigen die künstlerischen Positionen.

Das Schauspiel Leipzig versteht sich als Stadttheater für die Stadt Leipzig. Ästhetische Vielfalt als Antwort auf die Vielfalt, die die Stadt bestimmt, prägnante Regiehandschriften, inhaltliche Debatten und zahlreiche Begleitangebote prägen den Stil des Hauses. Seit 2013 setzen Intendant Enrico Lübbe und sein Team damit ihr Konzept eines progressiven Stadttheaters um, entsprechend der Unterschiedlichkeit und Interessenbreite, wie sie in Leipzig tagtäglich zu erleben ist.

Wiederholte Einladungen zum Berliner Theatertreffen, zu den Mülheimer Theatertagen, der Biennale Venedig, dem Heidelberger Stückemarkt oder den Berliner Autor:innentheatertagen zeichnen die Arbeit des Hauses aus, das regelmäßig mit zahlreichen Institutionen der Stadt zusammenarbeitet.

Vorreiter ist das Schauspiel Leipzig im Bereich der Inklusion: Regelmäßig gibt es Vorstellungen mit Live-Audiodeskription speziell für blinde und sehbeeinträchtigte Menschen. Auch Vorstellungen mit Gebärdensprache sowie mit englischer Übertitelung werden angeboten. Weitere partizipative und theaterpädagogische Formate und Clubs öffnen das Theater für die Stadtgesellschaft.

Das Schauspiel Leipzig verfügt über die Spielstätten Große Bühne, Diskothek und Foyer 1 sowie die Residenz im Stadtteil Lindenau.

Das älteste professionelle Kinder- und Jugendtheater Deutschlands ist mit seinem alters- und spartenübergreifenden Programm ein Ort der Vielfalt und das Stadttheater für Kinder, Jugendliche, junge Erwachsene und Familien in Leipzig – meist spielender Kulturbetrieb der Stadt, offenes Bürgerhaus und mit theaterpädagogischen und partizipativen Veranstaltungen wichtiger Motor kultureller Bildung. Mit der "Jungen Wildnis" hat das TDJW eine große theaterpädagogische Abteilung, die weit über die reine Vermittlung von Theater hinausgeht und eigene Projekte und Inszenierungen entwickelt.

Interdisziplinärer und interkultureller Austausch haben für das TDJW einen ebenso hohen Stellenwert wie enge Kooperationen mit städtischen und überregionalen Institutionen, Vereinen und Schulen. Das TDJW ist eines der renommiertesten deutschsprachigen Kinder- und Jugendtheater. Es versteht seine Arbeit immer auch als experimentelle Plattform des Genres, sowie als theoretischen und praktischen Diskursort für die Umsetzung eines qualitativen wie innovativen Theaters für junge Menschen. Durch seine Aktivitäten innerhalb europäischer und weltweiter Theaternetzwerke ist das Ensemble des TDJW im ständigen Austausch mit anderen Kinder- und Jugendtheatermacher:innen und durch eine Vielzahl von Kooperationen, Gastspielen und Festivaleinladungen national und international präsent.

Als internationales Produktionszentrum für Figurentheater ist der Westflügel Leipzig stark mit der nationalen wie internationalen Figurentheaterszene vernetzt. Neben den beiden regelmäßig am Haus arbeitenden freien Leipziger Ensembles Figurentheater Wilde & Vogel und Lehmann und Wenzel sind dem Haus zahlreiche Künstler:innen aus verschiedenen Ländern eng verbunden. Sie bilden ein „internationales Ensemble“ aus Figurenspieler:innen, Tänzer:innen, bildenden Künstler:innen, Schauspieler:innen und Musiker:innen.

Der programmatische Schwerpunkt des Westflügel Leipzig liegt auf zeitgenössischem internationalem Figuren- und Objekttheater. Hier tritt der Westflügel als Koproduktionspartner und Gastspielhaus auf. Die Programmgestaltung orientiert sich an verschiedenen Gesichtspunkten, wie internationalem Austausch, Nachwuchsförderung und einer gemeinsamen Erforschung und Weiterentwicklung des Genres. Die Organisation des Hauses stützt sich auf ein hierarchiearmes Arbeiten und eine Verschränkung von organisatorischen und künstlerischen Arbeitsbereichen.